基本说明
桑原甲子雄（Kineo Kuwabara，1913—2007），日本街头摄影的重要先驱，以1930年代拍摄的东京下町街头影像著称。他同样出生于东京下町，因体质虚弱无法正常就学，自幼便以"通过者"的姿态游走于街头，用莱卡相机拍下每天闲晃的所见所闻。战后，他长期以摄影编辑者身份活动，担任《相机》《季刊摄影映像》等杂志编辑，并启用土门拳担任《相机》月刊评审；直到1970年代，他的摄影才受到广泛评价。1974年出版的《东京昭和十一年》与《"满洲"昭和十五年》，成为他最重要的摄影遗产。
历史背景
桑原甲子雄活跃的1930至1940年代，是日本军国主义化、都市急剧变容的特殊时期。东京下町的庶民生活在时代洪流中保持着独特的生命力，桑原甲子雄以朴素而诚实的眼光记录下这些即将消失的日常场景。1936年的二·二六政变（青年军官发动的政变）发生次日，他就出现在皇居前，将历史的偶然与日常的延续并置于一张照片中。战争结束后，他编辑了大量战前所拍摄的近两万张底片，这批珍贵档案因荒木经惟的发现而得以系统呈现。1970年代的日本摄影界，对战前摄影遗产重新评价的风气，为桑原甲子雄的"迟来的登场"提供了文化背景。
核心特征
桑原甲子雄的摄影以"通过者的视线"为核心——所谓通过者，就是将现实不断作为摄影被摄体、并将其抽象化的观察者。他将日常的平凡空间——充满喧嚣乃至令人厌恶的场所——转化为"从日常性逃逸的间隙"。他曾自陈："我拍摄的对象大多是自己住惯的土地，也就是所谓的日常空间，是充满极其平凡的各式喧闲、甚至让人厌恶的场所。所以我摄影的乐趣，就是在这些日常中制造从日常性逃逸的间隙。"这种"作为乡愁的摄影"哲学，将日常记录与情感追忆融为一体，成为他最重要的美学主张。他坦承自己是"总要用忧郁的态度去回顾所有过去"的人，正因如此，他的摄影天然带有一种对逝去时光的深情眷恋。
代表作品
桑原甲子雄最重要的代表作是1974年出版的《东京昭和十一年》（即1936年），收录他1930年代在东京下町街头拍摄的庶民生活场景——餐厅、路边摊、政变后的皇居前广场——以黑白影像将昭和初期东京的市井气息完整保存。这批作品的呈现本身有一段佳话：1970年代，桑原甲子雄从衣柜深处取出大量战前底片给荒木经惟看，荒木经惟大受震惊，立即将这些底片冲成印样，直接促成了摄影集的诞生。另有1936年拍摄的皇居前（二·二六政变次日）与银座的餐厅，成为那个时代东京最珍贵的历史影像。
历史意义
桑原甲子雄在日本摄影史上的双重身份——编辑与摄影家——具有特殊意义。作为编辑，他启用土门拳、大力提拔荒木经惟（1964年在《相机艺术》中介绍荒木经惟的组照《阿信》），对战后日本摄影的人才培育贡献卓著。作为摄影家，他的街头影像是日本都市摄影史上最早的重要文献之一，其"乡愁摄影"哲学直接影响了荒木经惟的东京美学。1993年，桑原甲子雄与荒木经惟的二人展"爱你！东京"在东京世田谷美术馆举办，两人相识三十年后首次以摄影家身份同台，成为日本摄影史的传奇一章。
与其他概念的关系
桑原甲子雄的"乡愁摄影"哲学，与日本文化中对逝去之物（物哀）的传统审美高度契合，也与同时代欧洲的街头摄影（布列松等）形成东西方的平行呼应。他对荒木经惟的影响——"通过者的视线"、"作为乡愁的摄影"——在日本都市摄影的谱系中形成清晰的传承。他的战时拍摄（1940年随"南满洲"铁道摄影队入中国）则为这一温柔的乡愁美学增添了历史阴暗的另一面。
考试视角
桑原甲子雄的考查重点：①"通过者的视线"与"乡愁摄影"哲学的具体含义；②《东京昭和十一年》的历史价值与出版过程；③他作为编辑对荒木经惟等人的提携（日本摄影史上的文化网络）；④与荒木经惟的"忘年之交"及"爱你！东京"展览。通常在"战后日本摄影"或"日本街头摄影"专题中出现。