基本说明
深濑昌久是日本战后摄影中极具个人气质的摄影师，也是“私摄影”脉络中的重要人物。他1934年出生于北海道，家中经营照相馆，自幼与摄影关系密切。1956年毕业于日本大学艺术学部写真学科，之后曾在广告、设计和出版社系统工作，后来成为自由摄影师。他的摄影并不以宏大社会事件或客观记录为中心，而是持续围绕妻子、家庭、猫、自我和乌鸦等亲密对象展开，将个人情感、孤独、失落和执念转化为图像。
深濑昌久最著名的作品是《鸦》。这组作品在他与妻子洋子离婚后展开，拍摄北海道、海岸、雪地、夜色和乌鸦群。乌鸦在作品中不只是自然中的鸟，而像是摄影师自身孤独、阴郁和漂泊感的化身。《鸦》最初于1986年出版，后来被广泛认为是日本摄影集史上的重要作品之一。相关资料也指出，《鸦》主要拍摄于1975—1982年前后，常被理解为离婚之后孤独和失落的视觉寓言。
但深濑昌久不能只用《鸦》概括。他的摄影核心始终是亲密关系中的观看问题：摄影师如何观看妻子？如何观看父母和家族？如何观看猫？如何观看自己？在他那里，摄影既是爱与依恋的方式，也是占有、失去和自我暴露的方式。荒木经惟曾用“叹息”来形容深濑的摄影，这句话抓住了他作品中的情绪底色：不是激烈宣言，而是一种无法摆脱的孤独、执念和内在回声。
生平与创作背景
深濑昌久出生于北海道一个经营照相馆的家庭，摄影对他来说既是职业技术，也是家庭记忆的一部分。早年他接受正规摄影教育，毕业后进入广告和出版领域工作。1960年代开始，他逐渐在日本摄影界受到关注，并在杂志和展览中发表作品。
1960年代至1970年代，日本摄影界正在发生重要变化。以《挑衅》为代表的粗粒子、模糊、摇晃的视觉语言挑战了传统报道摄影；同时，荒木经惟等摄影家推动私摄影兴起，把个人生活、性、家庭、日常和亲密关系纳入摄影。深濑昌久的创作正处在这一环境中，但他的方向更阴郁、更内省，也更集中于亲密关系破裂后的自我投射。
他与洋子的关系是理解其作品的重要线索。两人1960年代相识并结婚，深濑长期拍摄洋子，将她作为生活伴侣、模特和摄影对象。1978年出版的《洋子》收录了围绕她展开的长期拍摄，书中已经隐含亲密、爱、占有和失落之间的复杂关系；相关书籍资料也指出，《洋子》原版于1978年出版，讲述爱、凝视与失去，并与后来《鸦》的意象有内在联系。
1976年前后，深濑与洋子离婚。这一事件成为他创作的重要转折点。离婚之后，他多次回到北海道，拍摄乌鸦、雪地、海岸和旅途中的风景，逐渐形成《鸦》。此后，他继续拍摄家族、自我、猫和日常对象。1992年，他因意外跌倒造成严重脑损伤，此后长期无法继续正常创作，2012年去世。
核心特征 / 核心方法
深濑昌久摄影的核心，是强烈的自我投射。他拍摄的对象看似是妻子、父母、猫、乌鸦或风景，但这些对象常常被转化为摄影师内心状态的外部形象。乌鸦不是普通动物，妻子不只是人物肖像，家族不只是家庭档案，猫也不只是宠物照片。它们都成为深濑用来折射自己孤独、依恋、恐惧和失落的媒介。
第二个特征是亲密关系中的观看。他长期拍摄洋子，既表现爱情和日常，也暴露摄影行为中的占有欲和不安。被拍摄者不是陌生人，而是最亲密的人；但正因为亲密，镜头变得更加复杂。摄影既靠近对方，也可能把对方变成图像中的对象。深濑的《洋子》正是这种亲密观看的典型。
第三个特征是阴郁、颗粒和象征性。他的《鸦》大量使用黑白影像，画面常有强烈反差、粗粝颗粒、模糊运动和昏暗气氛。乌鸦飞起、停驻、聚集或消失，像是不稳定的心理影像。现实中的鸟被转化为精神性的黑色符号，使作品具有强烈的抒情和象征意味。
第四个特征是家族与自我身份的纠缠。深濑出身照相馆家庭，家族影像对他有特殊意义。他拍摄父母、亲属和家族照相馆，也拍摄自己在家庭中的位置。家族在他那里既是身份来源，也是无法摆脱的情感结构。照片既像家庭纪念，也像对自我根源的反复追问。
第五个特征是摄影行为本身的不安。深濑曾谈到摄影中类似“偷窃”的快感，这说明他并不把摄影看成透明、无害的记录。摄影对他来说既是爱，也是侵犯；既是保存，也是夺取；既是面对对象，也是面对自己。这种对摄影行为的自觉，使他的私摄影具有更复杂的心理深度。
私摄影与亲密关系
深濑昌久常被放入日本私摄影的脉络中理解。私摄影并不只是“拍私人生活”，而是把摄影师自身的生活、关系、身体、欲望和情绪作为作品核心。它反对把摄影完全理解为客观社会记录，而强调摄影与个人经验之间的直接关系。
深濑的私摄影与荒木经惟有所不同。荒木的私摄影常常带有欲望、日常、性、都市生活和强烈生命力；深濑则更偏向失落、孤独、沉默和情感裂缝。他拍摄妻子时，不只是记录婚姻生活，而是在反复观看中暴露亲密关系的不稳定。他拍摄家族时，也不是单纯怀旧，而是在面对父母、故乡和照相馆历史时寻找自身位置。
因此，深濑的私摄影可以理解为一种“关系摄影”。他总是在与某个对象的关系中拍摄：与洋子的关系、与父母的关系、与故乡的关系、与猫的关系、与乌鸦的关系。这些关系既支撑了他的摄影，也不断在照片中崩解。
《洋子》与凝视关系
《洋子》是理解深濑昌久的重要作品。它记录了他与妻子洋子之间长期的生活与情感关系。深濑拍摄洋子在家中、街上、旅途中和窗下的形象，有些照片轻松亲密，有些照片则显得疏离、忧郁或带有控制感。洋子既是被爱的人，也是被不断凝视、反复拍摄的人。
这组作品的重要之处在于，它把摄影中的亲密关系问题推到前台。摄影师越接近对象，图像中的权力关系越复杂。深濑对洋子的拍摄既带有爱意，也带有强烈占有性。洋子作为被拍摄者，并不是被动的符号，她的姿态、表情和离开镜头的动作，都使这组作品充满心理张力。
《洋子》也与《鸦》形成前后关系。前者围绕亲密对象展开，后者则在亲密关系破裂后转向乌鸦、风景和孤独。可以说，《鸦》中的黑色鸟群，是《洋子》之后情感失落的另一种视觉形式。
《鸦》
《鸦》是深濑昌久最重要的代表作，初版于1986年。作品拍摄北海道、海岸、雪地、夜色、电线、旅途和乌鸦，画面中充满黑色鸟影、粗粝颗粒、孤立风景和压抑气氛。它通常被理解为深濑离婚之后的内心图像，也是日本战后摄影集中最具象征性的作品之一。
《鸦》中的乌鸦具有多重含义。它们既是北海道日常可见的鸟，也是死亡、孤独、漂泊、预兆和自我分裂的象征。深濑并没有把乌鸦拍成自然图鉴，而是把它们拍成心理风景。许多照片中的乌鸦只是模糊的黑点、飞散的影子或压在天空上的黑色群体，像是摄影师情绪的外化。
这本摄影集的重要性在于，它把私摄影从直接拍摄私人生活推进到象征性和抽象化层面。作品并不直接讲述离婚过程，也很少出现明确叙事，但观众能够从乌鸦、雪、海、夜色和空旷空间中感受到强烈的失落和孤独。Tate 资料也将深濑最著名的作品归为1986年的《鸦》，并提到它曾在2010年被《英国摄影杂志》评选为1986—2009年间最佳摄影书。 oai_citation:2‡泰特美术馆
家族、自我与动物
除了《洋子》和《鸦》，深濑昌久还长期拍摄家族和动物。他的《家族》《父亲的记忆》等作品围绕北海道老家的亲人、父母和家族照相馆展开。家族对他来说不是稳定的归属，而是记忆、身份和时间流逝的复杂现场。父母的衰老、家庭空间的变化、亲属之间的姿态，都成为他确认自我和面对消逝的方式。
猫系列也是深濑创作中很重要的一面。他拍摄猫并不只是轻松题材，而是把猫当作陪伴、替身和日常亲密关系的一部分。猫的游戏、姿态、眼神和动作，在他的镜头中常带有幽默感和孤独感。与《鸦》的阴郁相比，猫系列有时更轻快，但仍然延续了他把动物作为自我关系对象的方式。相关报道也提到，他在《后记》相关文字中谈到自己与猫的长期关系，并拍摄了猫“佐助二号”。 oai_citation:3‡The New Yorker
他还拍摄过大量自拍和身体实验，包括在浴室、镜子、水中和日常空间中的自我图像。这些作品显示，深濑并不是只把镜头对准他人；到最后，摄影越来越变成一种把自己卷入其中的行为。自我既是拍摄者，也是被拍摄者；摄影既是表达工具，也是自我暴露的场所。
代表作品
《游戏》是深濑早期重要摄影书之一，涉及妻子、亲密关系、游戏性和生活表演。它已经显示出他把私人生活转化为摄影叙事的倾向，既有亲密感，也带有不安和戏剧性。
《洋子》出版于1978年，是他围绕妻子洋子展开的代表作。作品呈现婚姻、爱、凝视、离别和摄影占有之间的复杂关系，是理解深濑私摄影的重要入口。它不是普通妻子肖像集，而是关于摄影如何介入亲密关系的作品。
《鸦》出版于1986年，是深濑最具代表性的作品。它通过乌鸦、雪地、海岸、天空和旅途图像，将离婚后的孤独和精神阴影转化为强烈的象征性影像，被广泛视为日本摄影书史上的重要作品。
《家族》围绕深濑北海道老家和家族成员展开，表现家庭、父母、照相馆和自我身份之间的关系。作品既像家庭档案，也像对自身来源的追问。
《父亲的记忆》延续了他对家族、衰老和死亡的关注。父亲不只是亲人，也是家族照相馆、摄影职业和自身身份的来源。通过拍摄父亲，深濑同时面对家庭历史和个人生命的时间性。
猫系列则表现他与猫之间的亲密关系。相比《鸦》的沉郁，这些作品有更多游戏性和日常感，但仍然体现了深濑通过亲密对象观看自我的方式。
作品意义
深濑昌久的作品使日本私摄影呈现出阴郁、内省和象征化的一面。他不是只记录私生活，而是把亲密关系的破裂、家族记忆、动物陪伴和自我孤独转化为持续的图像结构。摄影在他那里既是情感出口，也是精神困境本身。
《鸦》的重要性在于，它证明私摄影不一定只能直接呈现日记式生活，也可以通过动物、风景和象征图像表达内心状态。乌鸦既来自现实，又成为自我孤独的替身，使作品在个人经验和普遍情绪之间取得强烈张力。
他的作品也让摄影中的观看关系变得不安。拍摄妻子、家族、猫和自己，表面上是最亲密的题材，实际上却不断暴露爱、占有、失去和自我投射之间的矛盾。因此，深濑昌久适合放在日本战后私摄影、摄影书、亲密关系和自我影像的线索中理解。
考试视角
考试中，深濑昌久适合作为日本私摄影、1970—1980年代日本摄影和摄影书研究的重要人物。名词解释中应突出他是日本摄影师，以《鸦》著称，作品常围绕妻子、家族、猫、自我和乌鸦展开，将孤独、离婚、亲密关系和自我投射转化为高度主观的影像。
简答题中可以从三个方面展开：第一，他的私摄影不是简单记录私人生活，而是通过亲密对象呈现爱、占有、失落和自我崩解；第二，《洋子》表现摄影师与妻子之间复杂的凝视关系，是理解他亲密关系摄影的重要作品；第三，《鸦》以乌鸦作为孤独和内在阴影的象征，把离婚后的精神状态转化为黑白、粗粝、阴郁的摄影书形式。
论述题中，可以将深濑昌久放入“日本私摄影如何表达自我与亲密关系”的问题中理解。他的意义不只是拍摄了《鸦》，而是通过妻子、家族、动物和自身，把摄影变成一种持续的自我投射。与偏向欲望和生命喧嚣的私摄影不同，深濑的作品更强调孤独、叹息、失落和关系破裂后的内在回声。