基本信息
秦一峰，1961年生于南京，中国当代重要的观念摄影师。他早年接受绘画训练，后转向摄影创作，这一跨媒介背景使他从一开始就以绘画者的眼光审视摄影的媒介特性。秦一峰长期任教于高校，同时坚持个人艺术创作，其创作核心始终围绕对摄影再现机制的哲学性追问展开。他的作品在连州国际摄影年展及多个国内外摄影与当代艺术机构展出，是中国当代摄影媒介本体研究方向的重要代表。
核心创作特征
秦一峰的摄影实践以对摄影再现机制的系统性拆解为核心。他的代表方法是选取具有特定文化意义的被摄对象——明式家具——然后以一种在视觉上"反常规"的方式进行拍摄与呈现，由此暴露摄影影像通常被视为理所当然的物质基础与意识形态假设。
负片的使用是秦一峰最具辨识度的创作标志。负片是摄影技术流程中的中间产物，通常不被视为最终的图像形式，而是需要被"转化"为正片才算完成。秦一峰将负片本身作为呈现对象，拒绝这最后一步转化，使影像停留在一种视觉上的"未完成"状态。在这一状态中，原本熟悉的明式家具以奇异的色彩反转出现，迫使观者将注意力从被摄对象本身转移到摄影媒介的物质机制上来。
代表作品
《负片》（Negatives，2000年代起）是秦一峰最重要的系列。他选取明式家具作为被摄对象，原因在于明式家具兼具中国传统工艺的精神性与极简的形式美学，本身即是一种关于时间与物质的哲学承载物。以负片方式拍摄并大幅放大呈现的明式家具，在视觉上产生了强烈的陌生化效果——熟悉的物体在光线反转后呈现出一种科幻式的未来感，同时因大幅放大而使家具木纹的物质细节清晰可见。
这种处理方式同时触及了摄影的时间性问题：负片记录的是光线在感光材料上的直接印迹，是对事物存在的最为物质性的证据，但这种证据恰恰是我们通常看不见的——我们看见的总已经是经过转化的"正片"。秦一峰使负片可见，即是使摄影的物质基础可见。
历史地位
秦一峰是中国当代摄影中对摄影媒介物质性进行最深入哲学追问的艺术家之一。他的实践与西方摄影理论界对摄影"指示性"（indexicality）的讨论形成呼应，但以中国特有的文化对象（明式家具）为媒介，创造出具有东方美学底蕴的媒介反思。
考试视角
名词解释：秦一峰《负片》系列中负片使用的方法论意义；摄影的指示性与物质基础的关系。简答：秦一峰如何通过明式家具与负片的结合探索摄影的时间性；比较秦一峰与蔡东东在媒介本体摄影上的不同路径。